\u003c/p>\u003cp>《自画像与猫》 日本传统版画风格的木刻 3324.5 cm 1927年\u003c/p>\u003cp>吾们有声有色" />

免色的世界,藤田嗣治绘画拍卖的一个世纪

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免色的世界,藤田嗣治绘画拍卖的一个世纪
浏览:106 发布日期:2020-10-14
\u003cp>\u003cimg src="https://x0.ifengimg.com/ucms/2020_42/AD4AC4FD095A662A109C64D685C2EA4D94CA04B9_w640_h930.jpg" />\u003c/p>\u003cp>《自画像与猫》 日本传统版画风格的木刻 33×24.5 cm 1927年\u003c/p>\u003cp>吾们有声有色地谈论藤田嗣治的作品,肯定躲不开其惊艳的价格。他的高价作品大众出现在2011年以后,如2016年由苏富比拍卖的《裸女与猫》成交价为508万美元;但早在1990年,其《公园里的女孩》成交价就高达605万美元;再去前回溯,他自1924年到20世纪70年代的作品,已至6万美元以上。他一切引人入胜的高价画作都荟萃在裸女、猫等油画作品上,藤田嗣治借由画里透明的眼睛,看出了一个澄澈、免色的世界。\u003c/p>\u003cp>\u003cstrong>藤田嗣治的颜色\u003c/strong>\u003c/p>\u003cp>1913年,藤田嗣治到达法国巴黎,成为巴黎画派中最成功的日本艺术家。他与其他初到巴黎的外国画家相通,被印象主义点燃过、被色彩疑心过,但又很快与各栽绘画主义和画派保持距离。\u003c/p>\u003cp>他打破艺术沙龙和学院派的收敛,用东方的现象和满意面对西方的写实,完善了一栽迥异文化的看与被看。行为黑田清辉的追随者,他保留了日本画里富有外现力的线条,用稀奇的日本色系描绘西方面孔,在色彩斑斓的西方绘画世界中,经历画裸女开创了稀奇的风格。\u003c/p>\u003cp>看藤田的画,眼睛益像要失清新,会以为藤田的绘画免去了一切色彩,只留下各栽无以言状的白色,这栽色调贯穿在他各个时期的画作里,尤其是女人裸体,他在自传中说:“对泰西艺术的理解越彻底,逆而越能清新东洋艺术益的地方。”在下手创作女性裸体画时,他说:“吾既为日本人,理答踏着祖先的足迹,去描画人的肌肤。”所以他根据日本的审美处理西方人物的身体。\u003c/p>\u003cp>\u003cimg class="empty_bg" data-lazyload="https://x0.ifengimg.com/ucms/2020_42/B073D8609AC9D53072D72A087B6597CD83BB6CEA_w512_h758.jpg" src="data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAP" style="background-color:#f2f2f2;padding-top:148.046875%;" />\u003c/p>\u003cp>女人肖像(Portrait de femme)卡纸上铅笔、水粉、色粉\u003c/p>\u003cp>365/8×245/8in.(91×62.6cm.)1932年6月作\u003c/p>\u003cp>拍卖时间:2001年2月8日\u003c/p>\u003cp>拍卖地点:佳士得(伦敦)\u003c/p>\u003cp>拍卖价格:47,511美元(32,900英镑)\u003c/p>\u003cp>关于人肌肤的肉色,在黑格尔看来,“着色最大的难得,色彩的理想和高峰,却在于肉色,即人类的皮肉的色调。”藤田的肉色处理却与西方的肉色十足迥异,他用浮世绘的肉笔技法画西人,钻研颜料和画布,尤其用日本的面相笔在油性画布上勾勒出线条来外现肌肤的通透感。\u003c/p>\u003cp>众数次试错后,将滑石粉在画布上薄涂一层,易吸墨、可除油、防画面龟裂。他用沾了木炭粉的脱脂棉擦拭画面,形成迥异的灰色,用“黑”来外现女体的“光”,明黑错落,使女性肌肤更显立体感,肤如凝脂,将女人心里的气韵生动地外现出来,远大透明。这些艺术尝试与当时的主流色彩南辕北辙,但强调素色是藤田嗣治的执着。\u003c/p>\u003cp>然而,绘画毕竟要绘,“画家成为画家的是色彩,是着色。”在藤田的人物画里,他对裸女的用色最为幼器,只给她们的眼睛画一点点浅蓝色、浅绿、浅银灰色或纯黑色,要么给嘴唇一抹若有若无的暖色,给头发以水波般的金色或整洁的黑色,或放一只深色的猫在女人的手里或者丝绸上,让悠扬起伏的白停一下。\u003c/p>\u003cp>藤田的风景画有一些大面积的色彩,颜色益像被滤镜处理过,平滑清洁。他的几幅金色背景的作品,女子游玩或者宗教主题的绘画,色彩挨近于西方宗教绘画,但是色度黑了一些,更众地行使了日本浮世绘的色彩,放在身躯纤细、泰西发色的日本女子那里,让人变态珍喜欢。\u003c/p>\u003cp>实际上,1921年至1931年,藤田才真实以大尺幅的裸女在巴黎创建了本身的风格。他的线、痕和色,就在当时形成了,之后就晕染了一生。\u003c/p>\u003cp>\u003cimg class="empty_bg" data-lazyload="https://x0.ifengimg.com/ucms/2020_42/7E7C47CE241BBEC84D27A02512480E53ACB5D5A5_w640_h425.jpg" src="data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAP" style="background-color:#f2f2f2;padding-top:66.40625%;" />\u003c/p>\u003cp>《斜躺的裸女,由纪》(Portrait De Youki Allongée(Reclining Nude, Youki)帆布油画、水彩\u003c/p>\u003cp>21×311/8in.(54×79 cm.)1927年作\u003c/p>\u003cp>拍卖时间:2016年11月26日\u003c/p>\u003cp>拍卖地点:佳士得(香港)\u003c/p>\u003cp>拍卖价格:935,814美元(7,260,000港币)\u003c/p>\u003cp>\u003cstrong>20世纪初到二战后的市场外现\u003c/strong>\u003c/p>\u003cp>1917年,艺术经纪人谢隆发现了藤田嗣治,并在巴黎波蒂街画廊举办了主要展览。1919年,随着第一次世界大战的终结,秋季沙龙重新开张,藤田第一次为沙龙挑供了4幅水彩画和2幅油画,6幅绘画都入选,并与马蒂斯和博纳尔的作品一首展览。1923年,他已经成为专门著名的油画家,他的作品拍卖新闻能够追溯到1924年。\u003c/p>\u003cp>(一)经济大危险时期:价格矮,数目少\u003c/p>\u003cp>在1924年到1933年的9年间,藤田嗣治有13幅作品主要在巴黎拍卖,最早的一条拍卖记录为1924年11月6日的《巴黎荣军院》,成交价格为1200法郎;1929年11月25日在美国纽约拍卖的《裸女》,成交价格100美元;1931年3月25日至26日拍卖的《风景》,成交价格为160美元。\u003c/p>\u003cp>在巴黎,成交价格最高的是1926年5月2日拍卖的《卡涅的风景》,价格为1.115万法郎;价格最矮的是1933年4月29日拍卖的素描《钻研活动员》,价格为270法郎。\u003c/p>\u003cp>艺术家作品的市场价格有其不确定性,未必会展现令人惊讶的矮价。而若干年后,再高的价格也不会惊艳到拍卖市场。\u003c/p>\u003cp>1929年至1933年的经济大危险影响了藤田嗣治作品的拍卖。由于尽管艺术品的营业活动平常进走,但是市场挑供的画作质量和数目受到影响,而价格更因通货膨大大大缩水,藤田卖了豪宅,搬到幼画室。这几年他拍卖的作品数目不众,但于1929年5月3日拍卖的《斜躺的女人》成交价高达3300法郎。\u003c/p>\u003cp>从一路先,藤田嗣治一切题材绘画作品的拍卖,买方的偏益益像就荟萃在裸女和猫上。\u003c/p>\u003cp>画布上牛奶般丝滑、雪白无瑕的肌肤,会调动不悦目者一栽抚触的欲看。藤田嗣治给了吾们猫,让不悦目者的手生出摸猫之感。藤田让这些时兴的西方女性穿上牛奶色的丝绸,也让她们感受到肌肤有抚触猫毛的存在感。他用丝绸和猫为画中的女人完善了肌肤的触感,让不悦目者完善视觉传达出的无处安顿的手感,那些女人就是异国毛的猫。藤田将他、不悦目者、画中女人的通感交织处理得专门周详。\u003c/p>\u003cp>\u003cimg class="empty_bg" data-lazyload="https://x0.ifengimg.com/ucms/2020_42/B69B0D3ACDFDE2947C34FA0E656FEEA20D04D056_w640_h337.jpg" src="data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAP" style="background-color:#f2f2f2;padding-top:52.65625000000001%;" />\u003c/p>\u003cp>图1 20世纪60年代各年累计拍卖金额\u003c/p>\u003cp>从每年拍卖的总额来看,除了60年代之初和1964年的总额比较矮,1965年以后有清晰添长(见图1)。客不悦目因为之一能够是苏富比在1964年经历收购美国最大的艺术品拍卖商帕克·博纳特,成为美国第一家国际性拍卖走所致。\u003c/p>\u003cp>素描在藤田的绘画中意义不凡,每年都占据肯定的比例。藤田嗣治属意东方艺术的线条,他行使纯线条勾勒出一栽情状,将这栽情感停驻。藤田嗣治勾勒出线条后,用晕染的手段涂抹出阴影片面,制造肌肉骨骼,将“线痕”处理得迷人。\u003c/p>\u003cp>另外,藤田嗣治的素描杂沓着水彩、水墨等其他原料,挨近油画的模样,却清浅无比;有些油画的奶油色调又专门像素描,几乎满方针奶白和浅灰色调,像极了素描。这会给不悦目者带来冲击:正本素描能够这么画,正本油画能够这么画!显明是一个免色的世界!\u003c/p>\u003cp>\u003cimg class="empty_bg" data-lazyload="https://x0.ifengimg.com/ucms/2020_42/FAC6A8DDE89244DBA9F2F511544165E52FCED930_w640_h385.jpg" src="data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAP" style="background-color:#f2f2f2;padding-top:60.15625%;" />\u003c/p>\u003cp>图3 20世纪20年代至90年代各年代拍品数目\u003c/p>\u003cp>藤田嗣治作品的拍卖数目急剧攀升。据统计,在20世纪80年代拍卖的有55幅作品,各栽题材和材质的作品纷纷出现在市场上(见图3)。前5年共拍出了6幅,其余49幅分布在后5年,绝大片面在1988年拍卖——共有30幅。在巴黎拍卖了25幅,纽约14幅,伦敦8幅;其他在苏黎世、日内瓦、摩纳哥、伯尔尼、利勒亚当、添来、凡尔赛、阿夫朗什、旧金山等国家和城市拍卖。\u003c/p>\u003cp>从价格来看,百万货币单位以上的作品有11幅,绝大众数荟萃在1989年——巴黎最众,有6幅。1984年2月17日在巴黎拍卖的油画《做事室:自画像与猫》,价格第一次达到百万法郎以上,为160万法郎。1988年6月22日拍卖的《站着的裸女》,成交价格为192万法郎。1989年12月7日拍卖的油画《幼骑士》,成交价格最高,为884万法郎 ;同年11月14日在纽约拍卖的油画《孩子与布娃娃》,成交价格为374万美元。\u003c/p>\u003cp>藤田嗣治作品亮相拍卖的地域更为普及的同时,荟萃化特色也专门显明地表现出来——在艺术品营业发达的城市、最益的拍卖走、最益的作品,往往诞生最高的成交价格。\u003c/p>\u003cp>藤田作品的拍场价格在20世纪90年代稍有回落。根据对90年代拍卖的50幅作品的成交新闻能够看出,21幅在巴黎拍卖,9幅在纽约,8幅在伦敦,其他地区的分布与80年代相反。90年代初一连了80年代末的价格走势,成交价达到百万货币单位者比较众,后来逐渐消极到10万甚至万单位之间。百万以上的作品统统有5幅,其中4幅是在1990年11月25日同时拍出的,成交价格最高的是巴黎拍卖的《家庭肖像》,为220万法郎。1990年5月16日在纽约拍卖的一幅布面油画《公园里的女孩》,成交价格是605万美元。\u003c/p>\u003cp>\u003cimg class="empty_bg" data-lazyload="https://x0.ifengimg.com/ucms/2020_42/458361149AEC0B8061A76EE40BA4CE09A9EA3A13_w640_h295.jpg" src="data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAP" style="background-color:#f2f2f2;padding-top:46.09375%;" />\u003c/p>\u003cp>图4 1991年至2020年间佳士得上拍藤田嗣治作品的总成交额及拍品数目统计外\u003c/p>\u003cp>从拍卖数目来看,有4个高峰期,2000年至2001年(33件),2006年(34件),2016年至2017年(35件和39件),2019年(37件),但是2006年的数目并异国带动总成交额,未达到百万美元以上,只有2016年和2011年的数目带动了高成交总额以及单品高价(见图4)。拍卖数目只是意味着藤田嗣治作品的营业比较活跃,蕴含诞生高价的机会。\u003c/p>\u003cp>藤田嗣治作品在佳士得的单幅高价作品并不众(见图5),最高成交价是2016年5月13日拍卖的《美人鱼》,价格为156.5万美元。同年在巴黎和伦敦的拍卖最高成交价在10万货币单位,矮价在千元货币单位(欧元或者英镑),纽约的高价和矮价均高于巴黎和伦敦。\u003c/p>\u003cp>市场迁移的同时,优质作品和高价格也一路迁移了。在香港市场拍卖的3幅作品中,于2016年11月26日拍出的《斜躺的裸女由纪》,价格高达93.5814万美元,是2016年的第三高价。\u003c/p>\u003cp>\u003cimg class="empty_bg" data-lazyload="https://x0.ifengimg.com/ucms/2020_42/97BFD71D27DC9200D9FF78489AC0458ABF8C5C19_w640_h499.jpg" src="data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAP" style="background-color:#f2f2f2;padding-top:77.96875%;" />\u003c/p>\u003cp>《斜躺的裸女》(nu allongé(reclining nude))布面油画\u003c/p>\u003cp>281/8×357/8in.(71.5 x 91 cm.)1932年作\u003c/p>\u003cp>拍卖时间:2017年5月27日\u003c/p>\u003cp>拍卖地点:佳士得(香港)\u003c/p>\u003cp>拍卖价格:931,500美元(7,260,000港币)\u003c/p>\u003cp>关于由纪的画作成交价格都很高。她是他的第三任妻子露西·巴杜,1922年,藤田遇到19岁的巴杜,两人不能救药地相互喜欢慕,并于1924年结婚,3年后搬进可同时原谅百余人下榻的豪宅。那里陈列着路易十五时期的家具,他们还购置了众部古董车,买了十几只珍贵的猫。因巴杜雪白而无瑕的肌肤,藤田为她首了一个奶名儿由纪,有趣是雪白。\u003c/p>\u003cp>藤田向去为她创作了许众裸女油画,如1924年的《由纪,雪神》曾在秋季沙龙里展出,1930年的《裸女与猫》、1931年的《抬卧的裸女》等都所以由纪为模特而创作的。画里的猫冷情却深思,女人无绪而坦然。辜鸿铭曾在《中国人的精神》中说:女人最大的美在于自在,藤田嗣治画笔下的由纪便呈这样慵懒状。\u003c/p>\u003cp>第二高价是2013年11月6日在纽约拍卖的《躺在玩具布上的裸体》,成交价格为120.5万美元。2017年5月27日拍卖的《斜躺的裸女》,成交价为726万港元(约和93.15万美元)——这是佳士得在这一期间拍出的第三高价。\u003c/p>\u003cp>由此能够看出,这十几年来,藤田嗣治作品在每年的最高成交价格涨幅并不高,矮价格执着地匍匐前走,高价作品总是那几幅(类)在流转,所谓珍藏的投资有趣。\u003c/p>\u003cp>\u003cimg class="empty_bg" data-lazyload="https://x0.ifengimg.com/ucms/2020_42/0010AA9387D69020C1CD290BDB361B65319381D4_w640_h396.jpg" src="data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAP" style="background-color:#f2f2f2;padding-top:61.875%;" />\u003c/p>\u003cp>图6 1991年至2020年佳士得各年上拍藤田嗣治作品的地点分布\u003c/p>\u003cp>佳士得在20世纪90年代主要在伦敦和纽约拍卖藤田嗣治的作品,阿姆斯特丹也有细碎拍卖(见图6)。21世纪前10年的拍卖中央在伦敦、纽约和巴黎,巴黎的份额增补了。从2011年最先到现在,纽约和伦敦的拍卖数目不分伯仲,香港最先成为藤田作品拍卖的主要市场,2011年在香港拍出了7幅,与其他市场的数目基原形通;2017年13幅,高于任何其他欧美市场。\u003c/p>\u003cp>藤田嗣治在20世纪初出走巴黎,后来不息要返回日本却回归无门,在他物化众年后,他的作品才回归到亚洲拍卖市场。佳士得在2020春拍中共拍出了25幅;7月在香港拍出了2幅,其中一幅油画《裸着后背的女子》成交价约为55.7877万美元——是春拍的最高价。6月拍出了6幅,有3幅在巴黎拍卖,其中一幅油画的成交价约为22.676万美元,其余3幅在线上拍卖。\u003c/p>\u003cp>值得仔细的是,从2017年线上拍卖最先介入,到2019年达到15幅,藤田嗣治作品的成交价格最矮在百美元,大众在千美元和万美元之间,高成交价格作品照样是经历现场拍卖完善的,线上拍卖为买方挑供了一个便利的手段,而且将矮成交价作品切换到了网络。\u003c/p>\u003cp>2020年在线上“现代亚洲艺术”专场拍出的有20幅,其中6月有3幅、4月有17幅,线上拍卖的周期为10天到15天,线上拍卖基本上以美元成交,价格在1000美元至8750美元之间;英镑成交的只有2幅,价格最高的在伦敦,为5万英镑(6.1675万美元)。\u003c/p>\u003cp>\u003cimg class="empty_bg" data-lazyload="https://x0.ifengimg.com/ucms/2020_42/403C38A4B6E6485EDC4A1BC7D421F3A71B9DB876_w560_h677.jpg" src="data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAP" style="background-color:#f2f2f2;padding-top:120.89285714285714%;" />\u003c/p>\u003cp>《厨房里的两个幼女孩》(dans la cuisine, deux fillettes)油画主打,水彩、钢笔、墨水同化\u003c/p>\u003cp>18 1/4×151/8in.(46.4×38.3cm.)1952年作\u003c/p>\u003cp>拍卖时间:2020年2月5日\u003c/p>\u003cp>拍卖地点:苏富比(伦敦)\u003c/p>\u003cp>拍卖价格:383,079 USD(293,750 GBP)\u003c/p>\u003cp>\u003cstrong>(二)苏富比(2007—2020)\u003c/strong>\u003c/p>\u003cp>苏富比从2007年到2010年的拍卖总成交额为50万美元以上,2011年最先达到百万美元以上(2013年和2015年除外),2016年到2019年的成交总额不息走高,其中在2016年的拍卖数目只有14件,总成交额达到658.5274万美元,而2017年的成交额816.1762万美元却是由69件作品完善的。\u003c/p>\u003cp>2020年春拍期间,苏富比只拍了藤田嗣治的5幅作品,伦敦有3幅,纽约1幅,香港1幅。2月在伦敦拍出了2幅,5月在香港拍出的一幅只有2096美元,7月伦敦拍了1幅。异国纯粹的油画,都是水彩和素描混搭风格的画作。价格最高的是一幅《厨房里的两个幼女孩》,油画主打,其他原料杂沓的作品,为29.375万英镑(约38.3079万美元)。\u003c/p>\u003cp>\u003cimg class="empty_bg" data-lazyload="https://x0.ifengimg.com/ucms/2020_42/E983E51F7730492292B608900D4C582D50488B51_w640_h405.jpg" src="data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAP" style="background-color:#f2f2f2;padding-top:63.28125%;" />\u003c/p>\u003cp>图7 2007年至2020年苏富比各年上拍藤田嗣治作品成交总额和拍卖最高价\u003c/p>\u003cp>这期间在苏富比拍出的成交价格百万美元以上藤田嗣治作品有8幅——同期佳士得有2幅。此中,最高成交价出现在2016年4月3日的拍卖会上,《裸女与猫》以508.063万美元成交,这幅画作曾在2014年2月5日的苏富比(伦敦)拍卖上以196.1759万美元成交。\u003c/p>\u003cp>几乎联相符时期的幼说家劳伦斯画的25幅裸体画作,在1929年画展时却被警察收缴了13幅,能写、能论、能画的劳伦斯稀奇看不上藤田嗣治笔下的裸女,觉得藤田的画裸得不足生命贲张、太甚委顿不振。\u003c/p>\u003cp>第二高价出现在2019年3月31日的香港春拍,油画《女子与猫:吉塔肖像》以269.7483万美元成交。\u003c/p>\u003cp>\u003cimg class="empty_bg" data-lazyload="https://x0.ifengimg.com/ucms/2020_42/A79A161DBE942B725AB7936B223ECEF5986447B2_w640_h417.jpg" src="data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAP" style="background-color:#f2f2f2;padding-top:65.15625%;" />\u003c/p>\u003cp>图8 2007年至-2020年苏富比上拍的藤田嗣治卖作品的城市分布情况统计\u003c/p>\u003cp>苏富比拍卖藤田嗣治作品主要在纽约和伦敦,对亚洲市场的开拓,苏富比一向比佳士得下手早、用力大,从2016年最先,苏富比在香港拍出的藤田嗣治的作品是2幅,到2017年增补到了45幅,之后的两年别离为22幅和35幅,同期苏富比在全球的藤田作品拍卖总量别离是78幅、40幅、46幅,意味着藤田嗣治作品的重点在亚洲市场(见图8)。\u003c/p>\u003cp>\u003cstrong>远游西方的异邦人\u003c/strong>\u003c/p>\u003cp>藤田嗣治首终被认为是一个日本艺术家。1968年藤田嗣治物化后,普拉达基金会为他举办展览。日本当局付与他一等瑞宝勋章,距离法国付与他荣誉骑士勋章已有42年;同年,藤田嗣治追悼展在东京中央美术馆和京都市美术馆举走,但是他最后成为一个日裔法国人。\u003c/p>\u003cp>\u003cimg class="empty_bg" data-lazyload="https://x0.ifengimg.com/ucms/2020_42/CC22B4EA9B735853C258E68BCD173F890FFE4557_w640_h920.jpg" src="data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAP" style="background-color:#f2f2f2;padding-top:143.75%;" />\u003c/p>\u003cp>《艺术家的肖像(与猫的自画像)》布面油画、水粉 35×27cm 1928年\u003c/p>\u003cp>一个日本画家远游西方,是不是终有镇日要返回?当返途受阻,他让本身成为了法国公民,并且转折了宗教信念,物化心塌地做了法国人,长期定居巴黎,“吾归来是为了在这边永居;吾想物化在法兰西,然后葬在蒙巴纳斯公墓,莫迪里安尼的左右。”由于搏斗等因为,藤田嗣治夫妇几番折返于巴黎和日本,他在日本期间画了搏斗画,成了“彩管画家”,也许他要经历这栽手段获得行为日本人的身份感。尽管最后异国被认定为战犯画家,却也心里阴影深重,添之画坛同仁黑地拉弓射箭,人事重于画事,藤田认定本身只是一个日本的异邦人,迂回回到了巴黎。1959年,藤田嗣治在兰斯教堂受洗皈依上帝教,以列奥纳众·达芬奇的名字行为本身的名字,这被认为是他告别日本的仪式。\u003c/p>\u003cp>藤田的传记作家近藤史人说:“在这个画家拼聚一生而作出的壮大武断中,隐含着一栽深切的沦丧感,令人不忍卒睹。”他醉心马蒂斯竖立凡思礼拜堂并长眠于此,1964年最先拒绝接触外界的纷杂之色,回归静的本真素性,用功竖立兰斯教堂的圣母礼拜堂,并承担壁画、玻璃画和雕刻做事,最后在礼拜堂的地下墓穴永眠,以日本人的相、日本人的心,端赖日本的艺术、上帝教的精神,免去了本身身份的色彩,把本身送进了本身打造的地方。\u003c/p>